Mike Thornton obnova a čistenie zvukových súborov. Stará nahrávka: Čo je digitálny zvuk a obnova zvuku pomocou digitálneho spracovania od používateľa. Úprava informácií v mp3 tagu

Úvod...

Špeciálne vydanie pre observatórium

Sériu článkov o obnove zvuku na bežnom domácom počítači som začal už v roku 1999, ale potichu to utíchlo, hoci zvukových príkladov a pripravených animovaných gif ilustrácií bolo dosť. Je zvláštne, že moje materiály na túto tému boli niekoľkokrát stratené a obnovené. Možno je to k lepšiemu – dnes sa na mnohé veci pozerám inak, ale napodiv stále existujú niektoré techniky a – čo je najzaujímavejšie – „softvér“, ktorý prežil tento takmer sedemročný rozdiel (a to je obrovský skok vpred výkon domácich počítačov a kvalita programov). Takýmto momentom sa budem venovať podrobnejšie. V tejto sérii sa pokúsim pokryť všeobecný prístup k digitálnemu reštaurovaniu (v podobe, v akej som ho vypracoval osobne, bez toho, aby som sa vôbec tváril, že je globálny), ako aj „dotknúť sa“ potrebných pasáží z teórie zvuku a cvičte nahrávanie zvuku (ako veľmi blízku oblasť) a popíšte programy, ktoré sa mi zdajú najpohodlnejšie a... však k veci.

Kvalita zvukových stôp vo väčšine vlastnoručne vyrobených digitalizovaných sovietskych karikatúr a filmov je jednoducho deprimujúca, pričom kvalita videa je celkom znesiteľná (o sviatku C niektoré zbierky hudby jednoducho ostýchavo mlčia) ma presvedčia o potrebe takéhoto začiatku. Navyše aj niektorí ehm... štúdio takpovediac fungujú, ako aj dialógy s ľuďmi, ktorí sa v tejto oblasti považujú za profíkov, v duchu:

Viete, že váš užitočný signál končí na 3 kHz?

Áno, nemal som čas hrabať sa vo všetkých tých kompresoroch...

Previedol som týchto 11KHz na 44KHz a zvuk je v poriadku! Poznáte takého editora, CoolEdit?" - naznačujú, že aj tie najprimitívnejšie základné koncepty je niekedy potrebné implementovať so zbraňou v ruke.

Kto si myslí, že toto nepotrebuje, môže hneď prejsť k tretiemu dielu - no zrazu v prvých dvoch nájde pre seba niečo nové, prípadne napraví jednu z mojich mimovoľných chýb, za čo budem len rád. . Začiatočníkom (a články sú určené predovšetkým im) by nemalo uniknúť ani slovo ;)

Existujú tri hlavné charakteristiky „digitálneho zvuku“: vzorkovacia frekvencia(alebo kvantizácia, tiež nazývaná vzorkovacia frekvencia), bitová hĺbka(hĺbka) bitov (alebo jednoducho bitová hĺbka alebo šírka vzorky) a počet kanálov. AudioCD podľa tejto schémy má parametre 44100/16/2. Zhruba môžeme povedať, že na získanie tohto formátu bola hlasitosť zvuku meraná 44100-krát za sekundu pomocou pravítka s výškou 2^16= 65536 konvenčné "zvukové milimetre", inak - kvantizačné kroky. Podľa rovnakých delení bol striktne „zaokrúhlený“ (v úvodzovkách – pretože kvantizačné kroky nemusia byť celé číslo).

Ukážme si podmienečne analógový zvuk takto:

Existuje cynický názor, že v prírode neexistujú žiadne zdroje analógového zvuku - je to len o tom, že jeho rozlíšenie je oveľa vážnejšie. A médium šírenia zvuku - napríklad vzduch - je prirodzený filter veľmi vysokého rádu;). Na druhej strane, akýkoľvek tvar signálu, bez ohľadu na to, aký zložitý alebo zlomený môže byť, môže byť „zostavený“ z takýchto jednoduchých sínusoidov.

Pozn.: ľudské ucho je veľmi zložitý systém, v strede ktorého je kužeľovitá rezonančná membránová trubica. Má asi 25 tisíc (!) zakončení nervových buniek – „mikrofónov“, z ktorých každý je „vyladený“ na vlastný frekvenčný rozsah (to je jednoducho a dômyselne spôsobené jeho umiestnením na kužeľovej, pripomínam, membráne) . Ľudský mozog znovu vytvorí obraz zvuku po prijatí signálu zmiešaného z tohto šialeného 25 000-kanálového mixážneho pultu. Je jasné, že technicky vytvoriť takýto model je, mierne povedané, náročné a našťastie to nie je potrebné.

V elektronickom svete sa zvuk mení na analógový elektrický signál po vibráciách tenkej okrúhlej (plochej alebo mierne konvexnej) membrány mikrofónu, generovanej okamžitým súčtom amplitúd vĺn všetkých frekvencií, ktoré naň dopadajú. Vrátane frekvencií a harmonických, ktoré nie sú vnímateľné ľudským uchom. Pozrime sa, čo sa stane s týmto elektrickým, ale stále analógovým signálom pri digitalizácii pri nízkych a vysokých vzorkovacích frekvenciách a bitových hĺbkach:

Ako vidíte, mriežka „jemnej siete“ s vysokou frekvenciou (vertikálne čiary) a bitovou hĺbkou (horizontálne čiary) prenáša signál oveľa spoľahlivejšie.

16-bitová bitová hĺbka v spotrebiteľskom audio formáte je tiež doslova postavená na minimum a pre profesionálnu prácu so zvukom sa používajú bitové hĺbky 18, 20, 24 a 32 bitov (aj keď na prvý pohľad je rozdiel malý, výšky takýchto vládcov raketovo stúpajú z 65535 na 1048576 (20bit) A 16777216 (24bit)„zvukové milimetre“. Rozsah 32-bitovej stupnice nie je ani ľahké vysloviť: 4.294.967.296) . Z hľadiska súborového systému sa hlasitosť obsadená skladbami pri prechode zo 16 na 24 bitov zvýši iba 1,5-krát a o 32 bitov - presne 2.

Počet kanálov... Myslím, že dnes už ani žiakom základnej školy netreba vysvetľovať rozdiel medzi zastaraným mono a quad, všadeprítomným stereo a moderným 5.1 a 7.1.

Ďalšou charakteristikou je objem, presnejšie - amplitúda alebo dosah signálu. Hoci podľa definície môže byť amplitúda iba kladná, často sa to nazýva aj okamžitá hodnota napätia signálu (a pokojne môže byť aj záporná). Amplitúda sa často meria v decibeloch (dB alebo dB) a táto jednotka je rovnako zložitá ako bitová hĺbka. Faktom je, že decibely nemerajú absolútne, ale relatívne hodnoty. Povedzme, že medzi amplitúdami 0,5 a 1 volt je rozdiel len pol voltu, v dB je tento rozdiel 6. A medzi amplitúdami 110 a 220 voltov je rozdiel už 110 voltov. V decibeloch je však rozdiel... opäť rovných 6! Faktom je, že 6 dB znamená, že pomer amplitúd je 1: 2, bez ohľadu na to, aké presné hodnoty amplitúdy v danom okamihu nadobúdajú. Okrem toho je stupnica, na ktorej sa merajú decibely, logaritmická. Prečo všetka táto zložitosť? Naše uši vnímajú zvuk na logaritmickej stupnici a z toho niet úniku. Tu je rýchla referenčná tabuľka na prevod pomerov amplitúdy na decibely:

dB	Postoj
0	1.00
1	1.12
2	1.26
3	1.41
5	1.78
6	2.00
8	2.51
10	3.16
20	10.0
40	100.0
60	1 000.00
80	10 000.00
100	100 000.00

Okrem toho má trať ako celok takú charakteristiku ako dynamický rozsah(rozdiel medzi najtichšími a najhlasnejšími zvukmi, ale nie nevyhnutne najtichší zvuk na trati ukázalo sa Celkom ticho ;)). Čím širší je rozsah, tým prirodzenejšie znejú hlasy, špeciálne efekty a „živé“ hudobné nástroje. Kompresia dynamického rozsahu vám umožňuje vylepšiť tiché zvuky a zároveň bráni tomu, aby sa tie hlasné „prelomili“ nad definované limity. Tento proces sa nazýva kompresia zvuk. Zvuk sa stáva hutnejším, niekedy jasnejším, no s prílišnou horlivosťou živé nástroje citeľne „plastifikujú“ a hlasy sa stanú podobnými tým, ktoré prechádzajú (samozrejme, celkom kvalitnou) rádiovou cestou; špeciálne efekty niektoré stratia efektívnosť;), na základe náhlej zmeny hlasitosti. Napríklad amatérsky dabing vo filmoch často podlieha dosť silnej kompresii, niekedy úplne zbytočnej. Je jasné, že dynamický rozsah je nepriamo obmedzený bitovou hĺbkou signálu.

Straty spojené s opísanými charakteristikami a ich premenami.

Frekvencia.„Štandardné“ vzorkovacie frekvencie počítača sú našťastie násobky: 44100, 22050, 11025 atď. To pomáha predchádzať množstvu problémov so skreslením pri prevodoch a najmä vzniku nízkofrekvenčných obálok, ktoré môžeme získať pri prevode „nie viacnásobných“ frekvencií – napríklad 48 000 „kino“ a 44 100 „počítačových“ dokáže nám okrem iného daj skreslenia okolo 48000-44100=3900 hertzov - priamo v strede počuteľného rozsahu (každý, kto má aspoň trochu skúsenosti so sláčikovými nástrojmi, v praxi veľmi dobre vie, čo je to „frekvenčný úder“ keď sú struny zatiahnuté jednotne). To však nie sú všetky dary svetovej kinematografie: „vďaka“ formátu NTSC máme tzv. „nižšie“ frekvencie - 44056 a 47952 Hz. V skratke za to môže „ošúchaná“ frekvencia NTSC 29,97 snímok za sekundu, pričom synchronizačný kód SMPTE, ktorý koordinuje činnosť zariadení v štúdiu, „vyjde“ presne 30. Našťastie stretnutie s takýmito digitalizátormi a ich produktov je dnes nepravdepodobné. Bokom nezostali ani digitálne satelitné telekomunikácie a za nimi DAT magnetofóny, ktoré pridali vzorkovaciu frekvenciu 32 000 Hz, čo však na pozadí NTSC huncútstva vyzerá ako detská žartovka.

Ďalej, pri prenose digitálneho signálu z jedného zariadenia do druhého nie sme imúnni voči skresleniu v nízkych frekvenciách spojeného s nedokonalými digitálnymi rozhraniami. O tom všetkom sa toho napísalo toľko, že si jednoducho povieme: pokiaľ je to možné, treba sa vyhnúť frekvenčnej konverzii (najmä nenásobnej frekvenčnej konverzii) a prenosu signálu aj cez zdanlivo čisto digitálne rozhrania. Všetky tieto podmienky spĺňa spracovanie zvuku úplne vo vnútri počítača – strácame len na vstupe. (Na druhej strane, ak zrazu náhodou máte profesionálne externé zariadenie špeciálne určené na prevod vzorkovacej frekvencie, je lepšie ho použiť. Pravda, ide o drahú techniku ​​a kvalita softvérového spracovania stopám úplne postačuje pre kreslené filmy alebo domáce nahrávky koncertov).

Sú skreslenia, ktoré nevieme ovplyvniť – napríklad také, ktoré závisia od prirodzenej frekvencie zvuku. Úprimne povedané, na úplnú rekonštrukciu sínusoidy s frekvenciou 20 kHz by vzorkovacia frekvencia mala byť ďaleko od 44 kHz (44100/20000 = 2,205 merania zjavne nestačia na rekonštrukciu dvoch polkruhov! Namiesto toho dostaneme dva „kroky“ - viď. grafy na začiatku článku), ideálne - niekoľko stoviek (!) kilohertzov. Našťastie tento typ skreslenia aspoň kompenzujú moderné filtre vyššieho rádu, ktoré väčšinu výsledných harmonických skreslení „odmietajú“. Z rovnakého dôvodu mikroobvody moderných zosilňovačov pre kvalitný prenos zvuku pracujú s frekvenciami od desatín megahertzov a vyššie.

Ďalšia veľmi nepríjemná strata – tzv. detonácia frekvencie („wow“, „flutter“). Na analógových médiách k nemu dochádza, ak sa páska z nejakého dôvodu (“búchajúci“ prítlačný gumový valec alebo navijak atď.) pohybuje „trhavo“ alebo s plynulým zrýchľovaním a spomaľovaním, alebo je páska samotná už deformovaná transportným mechanizmom pásky. To vedie k zmene výšky tónu a ak je výraznejšia, k narušeniu rytmického vzoru. Raz som s hrôzou narazil na gramofónovú platňu s nahrávkou Tonyho Yommiho, ktorej stopy na druhej strane boli... vytlačené nie v strede disku (!). Zvukový švih bol niečo iné a vizuálny rozmach ramena a samotných skladieb predčili celú sériu „kreslených“ gramofónov. Prečo spomínam záznamy oddelene? Faktom je, že Neexistuje automatický spôsob nápravy takýchto skreslení a je nepravdepodobné, že sa objavia v blízkej budúcnosti. Ak má zvukový záznam nepopierateľnú hodnotu, potom má zmysel trpieť s ním manuálne, „uhádnuť“ periódu kolísania počas niekoľkých desiatok kmitov v niekoľkých záberoch a použiť „protifázové“ skreslenia (viac o tom neskôr); ale to platí tiež len pre pásové detonácie, pretože záznam, keď sa jeho špirálová dráha pohybuje smerom k stredu disku... presne tam. Uhlová rýchlosť je konštantná, ale lineárna rýchlosť je, bohužiaľ.

Amplitúda.Ďalší typ skreslenia je spojený s akýmikoľvek transformáciami, dokonca aj vo virtuálnych zariadeniach - to sú chyby, keď je potrebné znova „prepojiť“ objemy signálu, ktoré sme dostali, s „výškou“ bitovej lišty. Počítač ako taký nás pred nimi už samozrejme nešetrí a našou jedinou voľbou je zvoliť kompromisnú bitovú hĺbku pri spracovaní (a ukladaní) signálu. Pri skutočne kvalitnom zvuku má zmysel pracovať aspoň 24-32 bitov (hoci rozdiel vo zvuku mnohí ani nepostrehnú). Pri tomto principiálnom prístupe je vhodné skontrolovať férovosť spracovania používaných programov - niekedy to nezodpovedá tomu, čo deklarujú výrobcovia (pri spracovaní môže byť zvuk konvertovaný na 16 bitov). Na kontrolu môžete použiť napríklad BitPolicy.

Samostatný a dôležitý rozhovor je o optimálna amplitúda spracovaný signál. Práca s tichým signálom – v malej „spodnej“ časti amplitúdovej stupnice – znižuje jeho bitovú hĺbku, pretože zakaždým po každom spracovaní zaokrúhľujeme výsledný rozsah na niekoľko, úmerne jeho „zväčšeným“ krokom. Týmto spôsobom môžete „klesnúť“ bitovú hĺbku na 14 bitov alebo ešte menej. V skutočnosti je tam 16-bitový signál -24 dB(asi 6% maximálnej amplitúdy) má bitovú hĺbku 12 (!) bitov - „výška“ zodpovedajúcej časti pravítka je celková 4096 divízie! Pár karikatúr, ktoré som spomínal v úvode, malo presne túto amplitúdu, no zvuk bol hrdo zabalený do AC3 s ​​frekvenciou 48 KHz. Vedieť, hovoria, naši. Mimochodom, na dosiahnutie kvality 44100/16 s 12-bitovým zvukom by sa musela zvýšiť vzorkovacia frekvencia na 705,6 kHz!

Čím nižšia je amplitúda, tým väčšiemu skresleniu podlieha počas spracovania.

Príliš veľká amplitúda môže zase viesť k tomu, že signál bude vyšší ako „najvyššia“ časť amplitúdového „pravítka“. Toto je takzvaný „klip“ - „odrezanie“, navždy stratená časť signálu. Klipy „znejú“ inak: tie, ktoré sa získajú počas spracovania – ako ostré suché kliknutia, počas digitalizácie – ako tupý praskavý zvuk a nebadateľné „teplé“ preťaženie drahších profesionálnych digitizérov, ktorí sa ich snažia jemne obmedziť na maximum. . Takéto jemné skreslenia sú blízke „živým“ analógom – povedzme cievke reproduktora v akustickom systéme, ktorá dosiahla svoj maximálny pohyb v magnetickom poli, alebo magnetickému filmu zachytenému v poli, v ktorom už nie je „dodatočná“ magnetizácia. možné.

Rozumným kompromisom pri spracovaní by bolo zvoliť amplitúdu, ktorá nad ňou ponechá trochu „vzduchu“. -3 dB alebo o niečo viac („od oka“ v editoroch - až 30% voľného miesta z celej výšky zvukovej stopy). o záznamy signál, ktorého predvídateľnosť (alebo v samotnej zvukovej ceste) nie je istá, horný prah by sa mal upraviť s úrovňami nahrávania bližšie k -6dB - to vás určite ochráni pred preťažením dosky pri neočakávanom „výbuchu“ zvuku a zo „uzamknutia“ v mixážnom pulte alebo medzizosilňovači (Poznámka: označenie „0 VU“ analógových výstupov štúdiového zariadenia je nastavené na -12 a dokonca -15 dB úrovne digitálnych rekordérov!) . Alternatívou je použiť obmedzovač, ak ho samozrejme máte. To vám umožní nielen vyhladiť chyby s úrovňou pri digitalizácii, ale aj vyrovnať skutočne zbytočné špičky; Navyše, šikovným prístupom môžete celkovú amplitúdu trochu „napumpovať“ bez toho, aby ste pokazili signál na ďalšie spracovanie. Samozrejme, s premysleným a rešpektujúcim zaobchádzaním.

Po dokončení práce so zvukom (ale nie skôr), môžete normalizovať stopa (pozri časť 2) až na -0,2 dB - vizuálne približne 97 % maximálneho rozpätia. Podľa iných odporúčaní by najsilnejší signál pri konečnej normalizácii nemal presiahnuť -0,5 dB. V každom prípade sa neoplatí vyrovnávať vrcholy na 0dB. Nedôjde k žiadnej výraznej zmene hlasitosti, ale táto úroveň môže ľahko viesť k problémom. Tu je dobré ukončiť ďalšiu často sa vyskytujúcu otázku - citlivosť ľudského ucha: blízko prahu sluchu je to 2-3 dB a pri priemerných úrovniach je to asi 0,4 dB.

Bitová hĺbka a... šum. Na prvý pohľad je spojenie medzi nimi ťažko rozpoznateľné, no v skutočnosti ide o ďalšie úskalie kvantovaného zvuku. A o dôvod viac, prečo nepracovať zbytočne s tichým signálom. Pre ideálny (zdôrazňujem ideálny) teoretický prevodník vždy existuje maximálny odstup signálu od šumu, ktorý dokáže poskytnúť, a ten závisí predovšetkým od amplitúdy. Je to veľmi jednoduché: aj pri nulovom šume nemôže byť pomer signálu k šumu väčší ako celý dynamický rozsah poskytovaný bitovou hĺbkou. Existujú dva vzorce, presnejší a zjednodušený (1 a 2):

1,76 + (počet bitov * 6,2)= pomer signálu k šumu

2 + (počet bitov * 6)= pomer signálu k šumu

Či už sa dá povedať čokoľvek, 12-bitová hĺbka fyzicky nemôže poskytnúť signál/šum väčší ako 74 dB (zvuk magnetofónu alebo FM rozhlasovej stanice). Pre porovnanie: 8-bitový zvuk dáva 50dB (rozhlasové vysielanie "starých", stredovlnných staníc) a 16-bitový - 98dB (plný dynamický rozsah symfonického orchestra). So skutočnými a nie teoretickými digitalizátormi sú tieto čísla, samozrejme, ešte nižšie - chyby v parametroch elektronických súčiastok, nedostatky v tienení analógovej časti, rušenie od susedných digitálnych zariadení atď. .

Nebudeme uvažovať o stratách zo zníženia počtu kanálov :).

Poďme si to zhrnúť prvá časť:

• Zvýšenie vzorkovacej frekvencie a bitovej hĺbky signálu má dobrý vplyv na jeho spoľahlivosť;)


• zbytočné konverzie (a najmä prenos signálu medzi zariadeniami) aj v digitálnej forme skresľujú signál; v dôsledku toho by mala byť vzorkovacia frekvencia výstupnej stopy zvolená okamžite počas digitalizácie a ak je cieľ prezeraný na počítači, je lepšie ju okamžite nastaviť na 44100 ako na 48000 s následným (a navyše „viacnásobným“ ) konverzia.


• Odporúča sa „uhádnuť“ maximálnu špičku signálu pri nahrávaní signálu s nepredvídateľnou dynamikou (alebo na nepredvídateľnom zariadení) pri -12dB - -6dB; počas spracovania - na -6dB - -3dB, aby sa minimalizovalo skreslenie počas spracovania a zároveň ponechal bezpečný priestor pre budúce zmeny tvaru vlny. (Pozn.: Pre viackanálové mixovanie je tiež dobré udržiavať úrovne v rozsahu -12dB - -6dB). Finálna normalizácia mixu alebo spracovanej stopy je správna nižšie 0dB, ​​v rozsahu -0,5dB - -0,2dB.

P.S.: v skutočnosti zostáva v zákulisí oveľa viac „maličkostí“ a nástrah digitálneho sveta. Napríklad pri nahrávaní rovnakého signálu pri 20 kHz zakaždým zázračne stlačíte tlačidlo "Rec" presne vtedy, keď sínusoida prechádza nulou? nie? To znamená, že každý z vašich záberov zakaždým „poskytne“ úplne iné výsledky na oscilograme (a teda aj vo zvuku)! A to nielen na tejto frekvencii, ale prirodzene aj na všetkých ostatných. V zákulisí zostáva taký moment ako zotrvačnosť ľudského ucha (a koniec koncov, aj ono, podobne ako oko, zamieňa svoje príliš rýchlo sa meniace „sluchové rámce“ za plynulý nepretržitý „pohyb“ zvuku) atď. o ktorej sa diskutuje všade bezo mňa. Prejdeme na

Obnova starých záznamov

2. februára 2015
Nedávno sa na Habré objavila správa, že vedcom sa podarilo obnoviť jednu z veľmi starých nahrávok z roku 1905 bez poškodenia média. Hlavným úspechom je práve skutočnosť integrity média, pretože záznam nebol urobený na čokoľvek, ale na voskový valec. Toto je takmer úplne prvá vynájdená metóda nahrávania/prehrávania zvuku, ktorá bola široko používaná. Predtým boli nosičom sklenené valce so sadzami (naozaj nevedeli, ako ich reprodukovať), potom sa povlakom stala fólia a až potom vosk.

Samozrejme, začal som sa o takú a takú vzácnosť zaujímať a rozhodol som sa vypočuť si, ako sa tam vo všeobecnosti žilo, ešte v roku 1905... Na moje prekvapenie bola pôvodná nahrávka dosť hlučná, hoci sa tvrdilo, že boli spracované rôznymi algoritmami na znižovanie šumu atď... Za zmienku samozrejme stojí, že v porovnaní s inými nahrávkami zreštaurovanými z voskových valcov bol tento naozaj celkom dobrý - kvalita je už celkom porovnateľná s prvými nahrávkami. Ako však vieme, najlepší je nepriateľom dobra.

Vo všeobecnosti som fanúšikom starých predvojnových piesní a často musím mierne aktualizovať zvuk exponátov vyťažených z hlbín siete. Trpia tým napríklad nahrávky pesničiek zo starých filmov, keďže samotný pôvodný film kvalitou zvuku nežiari.

V prípade, ktorý zvažujeme, máme vlastne dojem stopy vytvorený laserom. Teraz neuvažujem o tom, že páni archeológovia aplikovali nejaké postupy aj na pôvodný zvuk, ale budem predpokladať, že sa snažili originál čo najpresnejšie reprodukovať. Pretože lineárne rozmery stopy sú v tomto prípade pomerne veľké, prakticky nie je potrebné hovoriť o chybách digitalizácie, najmä preto, že pre zdrojový súbor bola zvolená pomerne vysoká vzorkovacia frekvencia, približne štyrikrát vyššia ako frekvencia zvukov. v nahrávke. To znamená, že môžeme predpokladať, že máme pred sebou takmer dokonalé obsadenie pôvodnej zvukovej vlny.

Tu sa stretávame so zvláštnosťami materiálu a samotného spôsobu reprodukcie.

Fakt číslo jedna: materiál, z ktorého je valec vyrobený, je dosť mäkký (vosk) a aj keby bol úplne nový, nie je možné zachytiť zvuky s vlnovou dĺžkou menšou ako určitá hodnota.
Fakt číslo dva: okrem materiálu si svoje úpravy robí aj samotná nahrávacia technika na takýchto valcoch – zvuk bol doslova písaný ihlou po valci.
Skutočnosť číslo tri: samotná reprodukcia takéhoto valca zničila médium.

Prvý fakt nám dáva limit na maximálnu nahrávaciu frekvenciu približne 5-6 kHz a ako uvidíme neskôr, je to veľmi dôležité. A druhý a tretí fakt naznačujú, že sa nemusíte príliš starať o udržiavanie strmosti čiel a tvaru vĺn - presnosť spočiatku nie je rovnaká.

Najprv si zapnime spektrálne zobrazenie signálu a zoberme si ekvalizér (a ekvalizér je pre nás všetko).

Čo vidíme na spektrograme? Vzorkovacia frekvencia nášho súboru je až 22 000 kHz, pričom, ako vidíme, v nahrávke nie sú žiadne zvuky nad 4,5 kHz, čo sa dalo očakávať (pozri fakt číslo jedna). Ak sa však pozriete pozornejšie, nejaké nečistoty predsa len presakujú vyššie (aby to bolo lepšie vidieť, zvýšil som kontrast a jas v červenom zakrúžkovanom štvorci). Nie je jasné, odkiaľ pochádza, ale bez toho, aby sme zachádzali do detailov, prvá vec, ktorú môžeme s čistým svedomím urobiť, je roztrhnúť všetko nad tzv. "Nyquistove frekvencie" pre našu vzorkovaciu frekvenciu (11 kHz). Keďže tam bola stále slušná rezerva, nestrácal som čas maličkosťami a odstránil som všetko nad 8 kHz, ako aj pod 100 Hz, pretože podľa spektrogramu tam tiež nebolo nič užitočné.

Po krátkom premýšľaní som sa k tomuto bodu priblížil ešte radikálnejšie, konkrétne som sa netrápil s ekvalizérom, ale začal som odznova a okamžite som zmenil vzorkovaciu frekvenciu súboru na 11 kHz.

Ďalej bez ďalších okolkov použijeme nástroj, ktorý je dostupný v mnohých moderných zvukových editoroch: Noise Reduction. Myšlienka je jednoduchá - vyberieme miesto v koľajisku, kde nemáme nič iné ako hluk. Ďalej vytvoríme vzor týchto zvukov (Capture Profile). V najjednoduchšom prípade vám bude stačiť jeden jediný posuvník Noise Reduction Level.

On však hovorí, že vraj aktualizovali engine (hovoríme o verzii CS5.5) a teraz vedia, ako pri odhlučnení nevytvárať zbytočné artefakty, no vy aj ja vieme, že v tom prakticky nie je rozdiel. A nastavenia sú stále rovnaké, až na to, že okno bolo v novej verzii prekreslené.

Existujú aj ďalšie nuansy, ktorých sa tento charizmatický chlapík vo videu nedotýka, napríklad „šírka okna“ pre Fourierovu transformáciu (veľkosť FFT).

Šírka okna ovplyvňuje frekvenčné a časové rozlíšenie signálu - zvýšenie šírky okna zvyšuje frekvenčné rozlíšenie, ale znižuje časové rozlíšenie a zvyšuje výpočtové náklady na vykonávanie rýchlej Fourierovej transformácie.

Bez toho, aby ste zachádzali do detailov, pri odstraňovaní náhodného (to je dôležitého) šumu by ste sa mali snažiť použiť čo najviac bodov (snímky v profile) s maximálnou možnou veľkosťou FFT pre daný segment. To všetko znamená, že pre kvalitný „šumový profil“ potrebujeme čo najdlhší segment, v ktorom je iba zvuky. Vo všeobecnosti je na redukcii hluku dobré, že sa dá použiť nielen na hluk, ale aj na rôzne zvuky v pozadí (hluk lesa, dážď atď.)

V skutočnosti má SoundForge aj zaujímavejšie nástroje, napríklad možnosť odčítať ľubovoľnú vlnu zo signálu, ale Audition som začal používať ešte v dávnych dobách, keď sa nazýval CoolEdit, a vtedy sa SoundForge nemohol ani len priblížiť na niečo podobné a teraz som príliš lenivý na to, aby som prijal niečo nové.

Ako obvykle som začal v súbore hľadať segment so šumom, no ukázalo sa, že sú príliš krátke a pri vytváraní vzorky na ich základe bolo možné vytvárať iba príliš krátke vzory. Kvôli tomu buď nebolo potlačenie šumu vôbec počuť, alebo sa objavili najdivokejšie artefakty. Potom som začal premýšľať, ako by som to mal riešiť. Kým som premýšľal, rozhodol som sa ísť dnu z druhého konca.

Najnepríjemnejšie sú v našom prípade jemné kliknutia, ako aj periodický hluk bezprostredne po kliknutiach. Myslím, že tento efekt sa objavil v dôsledku odchýlok prierezu valca od tvaru kruhu, alebo os nebola rovná. V určitom okamihu, počas nahrávania, ihla vstúpila príliš hlboko do vosku (počiatočné kliknutie) a potom na krátkom segmente došlo k nerovnomernosti (charakteristický zvuk, ktorý po kliknutí niekoľkokrát pokračoval), potom sa valec úplne otočil a hluk sa opakoval. Ako uvidíme neskôr, tohto šumu sa môžeme ešte zbaviť pomocou Noise Reduction, ale pri pohybe v súbore a pri pohľade na priebeh som si všimol, že sú tam aj dosť zvláštne záseky, podobné charakteristickým skresleniam A\B zosilňovačov. Veľmi typický príklad je na titulnej obrazovke článku, ale stále je dosť kontroverzný, keďže toto skreslenie má príliš dlhé obdobie (vybral som ho náhodne zo súboru). Ale ďalšia snímka obrazovky veľmi jasne ukazuje, čo tým myslím.

O tom, ako tieto veci ( nie)treba liečiť a prečo, rozhodol som sa napísať samostatne, a aby sa článok príliš nerozťahoval, schoval som ho pod spoiler. Túto časť môžete preskočiť, je to takmer lyrická odbočka.

O tom, ako odstrániť skreslenie a prečo to nie je potrebné

Na obrázku vyššie to nie je úplne jasné, pretože som sa kvôli mierke trochu vzdialil, ale trvanie takejto oscilácie je mizerných 80 mikrosekúnd. Urobme niekoľko jednoduchých výpočtov:

T = 0,00008 ms (obdobie)
F = 1 / T = 12500 Hz (frekvencia)

Je načase zapamätať si prvý fakt uvedený vyššie: očividne v takejto nahrávke nie je odkiaľ pochádzať 12 kHz, takže aj toto je takmer určite hluk. Tu by sme sa však mohli obrátiť na spektrometer, keďže tieto vibrácie majú veľmi malú amplitúdu a okrem toho je ich z nejakého dôvodu príliš veľa, v spektrálnom zobrazení vôbec nevynikajú a vyzerajú ako tmavé, tmavé bodkované pozadie (obrázok s kontrastnejším štvorcom, presne taký je).

Je nepravdepodobné, že takéto zárubne vznikli v dôsledku pohybu ihly. Verím, že ide o mikrotrhlinky vo vosku, ktoré sa s najväčšou pravdepodobnosťou objavili v dôsledku času.

V ideálnom prípade by sa mohlo zdať, že by bolo v pohode takéto miesta len zobrať a vystrihnúť, a to na celé obdobia: keďže sa tieto výkyvy vyskytujú na miestach, kde skutočne máme chyby v zázname, rozhodne môžeme povedať, že nenesú žiadne užitočné informácie, a tak Keďže pre nás nie je dôležité zachovať pôvodné načasovanie kompozície, pokojne ich môžeme vymazať - v priemere netrvajú viac ako 100 mikrosekúnd, to je úplne maličký interval, nedá sa to postrehnúť podľa ucha.

Len teraz nežijeme v ideálnom svete (aj keď to závisí od toho, ako sa na to pozeráte), takže je to dosť zlý nápad. Faktom je, že pri vymazaní sekcie, tzv vyhladenie, t.j. vyhladenie úrovní susedných bodov. Keďže ide o digitálny zvuk, takéto drobné nepravidelnosti po vyhladení sú najprirodzenejším vysokofrekvenčným šumom. Trochu sme to obmedzili znížením vzorkovacej frekvencie súboru, ale aj tak. Tu by ste sa mohli pokúsiť znížiť takýto šum pomocou ekvalizéra po odstránení všetkého, ale opäť to zmení tvar vlny a vzhľadom na skutočnosť, že náš zvuk je digitálny, všetko závisí od matematiky - rovnomerné zníženie požadovaná frekvencia s ekvalizérom jednoducho nebude fungovať. Navyše, ako som povedal vyššie, takýchto skreslení je priveľa, a preto je takmer zbytočné všetko takto ručne upravovať – takéto fragmenty majú trvanie okolo 100 μs, čo znamená, že na to, aby toto „vylepšenie“ byť aspoň trochu počuteľný sluchom (teoreticky), vy Je to jednoducho neskutočné množstvo takýchto oblastí, ktoré treba odstrániť. Zároveň, keďže tieto skreslenia nezmiznú vo zvyšku súboru, „čistý segment“ niekoľkých milisekúnd bude na pozadí hlučných jednoducho nepostrehnuteľný. A ešte jedna veľká kopa do masti – výsledky vyhladzovania stoviek zmazaných sekcií vytvoria taký hluk, že pôvodná verzia (ktorá bola bez úprav) sa vám bude zdať ešte lepšia ako to, s čím skončíte.

Popri všetkom spomínanom sa vlny niekedy navzájom rušia úplne nepredstaviteľným spôsobom (prepáčte tautológiu), preto je veľmi ťažké jasne pochopiť, kde presne je skreslenie a kde sú povedzme sykavky – napr. toto, prinajmenšom, musíte mať dobré znalosti o črtách ľudskej reči a tvorbe harmonických a všetko ostatné. Takže, aj keby to nebolo na vyhladzovanie, s takouto vzdialenosťou existuje neiluzórna šanca jednoducho pokaziť pôvodný zvuk a porušiť interferenčný vzor.

A napriek tomu existuje liek na tieto problémy - nižšie ukážem, ako vyčistiť zvuk vrátane takýchto skreslení.

V jednom momente, keď som sa pozeral na spektrogram signálu, mi došlo, že na konci piesne je dosť dlhá chvíľa, keď nezaznie nič iné ako „pískanie vtákov“. A táto píšťalka na spektrograme má úplne jednoznačné pásmo.

Čo znamená, že môžeme podvádzať. Odkryjeme ekvalizér, nastavíme maximálny rozsah (toto je dynamický rozsah, jednoduchšie povedané, o koľko dB sa tá či oná frekvencia zosilní/zoslabí) a znížime frekvencie, pri ktorých naše vtáky spievajú, a necháme všetko nižšie/vyššie. .

Keďže ani maximálny dynamický rozsah nestačí na úplné zabitie všetkých vtákov, opakujem ekvalizér dvakrát. Vo všeobecnosti by som mohol napísať samostatný článok o tom, ako to funguje a prečo sa všetko deje týmto spôsobom, ale obávam sa, že matematiku algoritmov nepoznám dostatočne dobre na to, aby som sa v tejto téme zorientoval.

Takže teraz máme dosť dlhý úsek len s hlukom... a, je to tak, sme späť tam, kde sme začali. Zachytíme profil hluku (po nasnímaní stlačte zavrieť, nezrušte, inak sa všetky nastavenia obnovia na predchádzajúce použité).

Okrem Noise Reduction je tu aj filter Hiss Reduction, ktorý nám, ako už názov napovedá, pomôže zbaviť sa pískania a všelijakých podobných vecí. Nastavenia sú takmer rovnaké ako redukcia šumu, až na to, že veľkosť FFT funguje nejako inak, ale presne som neprišiel na to, ako, takže tu konám empiricky, čo vám radím. Pre redukciu šumu musíte tiež určiť základnú úroveň hluku (tlačidlo Get Noise Floor), takže táto základná úroveň by mala byť zachytená v rovnakom segmente, v ktorom sme zachytili profil hluku.

Po použití týchto dvoch typov odhlučnenia dostaneme výsledok celkom vhodný na spotrebu. Až na to, že na koncoch spektra sa objavujú malé artefakty. Tu nám opäť prichádza na pomoc ekvalizér – nemilosrdne striháme všetko pod 150 Hz a nad 4,5 kHz.

Je citeľne tichší, no kliknutia sú stále počuteľné. Teraz opäť vstupuje do hry spektrometer. Ak v tejto fáze počúvate súbor a sledujete spektrogram, bude zrejmé, že v okamihu kliknutia má šum veľmi široké spektrum, ale melódia naopak sleduje jasné vlnovky (pre prehľadnosť nižšie , jedno kliknutie je zvýraznené červenou farbou).

Najprv eliminujme skoky amplitúdy na klikacích miestach. Ak to chcete urobiť, prepnite do režimu zobrazenia priebehu. Spravidla ide len o jedno „mimo-rozsahové“ obdobie vlny.

V prípade, že toto obdobie bolo jednoducho príliš hlasné, zvyčajne som ho jednoducho stíšil. Ak bol tiež veľmi skreslený, potom bol úplne vymazaný (príliš lenivý na to, aby som každý narovnal, čo môžem robiť).

A tu vám poviem, ako upraviť amplitúdu takýchto skokov iba dvoma kliknutiami.

Tip na to, aké pohodlné je používať obľúbené položky v aplikácii Audition

V skutočnosti je táto myšlienka triviálna. V Audition môžeme pre ľubovoľnú časť nahrávky nastaviť konkrétny plán zmeny hlasitosti (Amplitude and Compression -> Envelope). Tie. môžeme napríklad urobiť hladké vyblednutie alebo ostrý vzhľad. Vo všeobecnosti môžete kresliť čokoľvek, po čom vaše srdce túži. Tento nástroj sa zvyčajne používa vo veľkom meradle. Prišiel som však na to, ako sa dá použiť v mikromeradle. Otvorte "Obľúbené" (Okno->Obľúbené) a vytvorte novú položku. Vyberte efekt Obálka a upravte nastavenia. V nastaveniach vytvoríme najjednoduchší oblúkový graf s jedným presným minimom presne v strede grafu (50 % času, 50 % amplitúdy). Vymyslíme názov, uložíme a prejdeme k prvému kliknutiu.

Teraz stačí vybrať, čo najbližšie, jednu periódu vlny „kliknutia“, ktorá je mimo mierky, a dvakrát kliknúť na vytvorený efekt vo vašich obľúbených. Voila - kliknutie úrovne sa približne rovná kolísaniu, ktoré ho obklopuje. Akýsi „ultrapresný softlimiter“. V princípe podobný efekt dosiahnete aj s Hard Limiterom, ktorý však oseká všetky zvuky v stope na jednu úroveň a nám stačí orezať tie nepotrebné, navyše je tu množstvo nuáns – napr , je často jednoducho nemožné zvoliť nastavenia, pri ktorých obmedzovač reže iba to, čo je potrebné, napríklad keď sú kliknutia príliš ostré.

Keď porazíte najhlasnejšie kliknutia, je čas zbaviť sa malých skreslení, ktoré existujú v celom súbore. V predchádzajúcom spojleri som vám už povedal, ako by ste ich nemali vymazávať, ale teraz vám poviem, ako to urobiť viac-menej správne.

Tu opäť príde vhod spektrálne zobrazenie signálu. Ak sa na panel s nástrojmi v tomto režime pozriete bystrým okom, všimnete si niečo, čo so svetom zvukových editorov akoby vôbec nesúviselo. Kefa. To je to, čo potrebujeme.

Umožňuje vymazať ľubovoľné oblasti spektra. Je to ako dynamický, mimoriadne presný ekvalizér.

Pamätáte si, keď som písal, že kliknutia majú široké spektrum, ale hudobné zvuky sú na ich pozadí jasne čitateľné? Teraz použijeme toto. Vyberte tento štetec, hľadajte moment, kde máme na pozadí hudby taký stĺp šumu. Ďalej maľujeme týmto štetcom na miestach, kde máme len šum, bez ovplyvnenia hudobnej linky. Potom stlačte del, potom posuňte posúvač výberu, aby ste videli, čo sme urobili, alebo jednoducho začnite maľovať štetcom na novom mieste. A vidíme, že tam, kde sme to práve odstránili, máme teraz tmu, teda ticho.

Je to len nevďačná úloha, naozaj. Pretože v skutočnosti majú zvuky oveľa komplexnejšiu povahu a okrem šumu medzi hlavnými harmonickými sú často menej dôležité podtóny. Ale napriek tomu, že sú menej dôležité, dávajú zvuku prirodzenejšiu farbu a charakter, ktorý sa môže stratiť, ak začnete vystrihovať všetky neharmonické zvuky.

Mimochodom, pamätajte, že som písal o tom, že keď odstránite obdobia, objaví sa určitý hluk, ktorý sa zdá, že nemá odkiaľ pochádzať? Pri dlhšej práci so štetcom v spektrografe si môžete všimnúť, že aj v tomto režime sa niekedy objaví taký šum - okolo vzdialenej oblasti sa z ničoho nič objavia biele plochy - to je ono.

Pozorný čitateľ sa asi stále pýta, prečo som použil ekvalizér a nie túto „kefu“, aby som získal profil hluku (kde „pískajú vtáky“), keďže tam okrem pískania nie je nič?

V skutočnosti je to dobrá otázka, naozaj by sa to dalo urobiť, ale po prvé, bol som príliš lenivý na to, aby som obkreslil celú obálku, a po druhé, pretože Píšťalka tu nie je ideálnym syntetizátorom, v píšťalke zostáva možnosť dodatočných harmonických, ktoré sú prítomné aj vo zvyšku skladby. A ak na základe nich vypočítame profil hluku, potom sa ich, samozrejme, pri spracovaní omylom zbavíme. Aj keď v skutočnosti, samozrejme, hlavnú úlohu v tomto konkrétnom prípade zohrala moja lenivosť...

Takže ako posledný dotyk spustíme odstraňovač automatického kliknutia v trochu silnejšom režime ako je priemer (horný posúvač 30, spodný 75) - odstráni ostré kliknutia, ktoré by sa mohli objaviť v dôsledku našich manipulácií. A ekvalizérom sme opäť odrezali všetko nad 5 kHz a pod 100 Hz. Ďalej normalizujeme súbor na 100%. Vymazal som aj úplný začiatok súboru, niekde doslova pol sekundy, ale po všetkých našich manipuláciách stále nič nezostalo.

Mimochodom, v pôvodnom článku nebola žiadna zmienka o pôvodných interpretoch: Harlan And Belmont a do súboru neboli pridané žiadne značky.
A dokonca aj Byron Harlan

Kapitola 3 Obnova starých nahrávok

Kvalitné počítačové systémy redukcie hluku umožnili vznik mnohých programov na obnovu starých zvukových záznamov. Systém obnovy nie je len redukcia hluku. Ide o celý komplex doplnkových funkcií, ako je declicker (odstránenie kliknutia), systém na rozpoznávanie a odstraňovanie charakteristického syčania platne a pod. Jednou z najťažších úloh pri obnove zvukových záznamov je eliminácia nelineárnych deformácií.

Ako viete, archívne nahrávky uložené na páskach a vinylových platniach časom strácajú svoju pôvodnú zvukovú kvalitu. Objavujú sa na nich rôzne ruchy a rušenie, ktoré rušia bežné počúvanie a kazia celkový dojem z nahrávky. Najčastejšími chybami sú impulzný hluk (kliknutia) a hluk v pozadí (šumenie pásky, hluk pri prehrávaní z vinylového disku) spôsobené zlými skladovacími podmienkami alebo nedostatočnou kvalitou originálnej nahrávky.

S rastúcim výkonom moderných počítačov a nástupom komplexnejších algoritmov na spracovanie zvukových signálov sa otvorila príležitosť na obnovu archívnych zvukových záznamov prostredníctvom zložitého výpočtového spracovania pôvodného signálu pomocou počítača. Táto metóda obnovy zvuku je mimoriadne efektívna a flexibilná, čo vám umožňuje eliminovať rušenie, kliknutia, šum v pozadí a iné chyby záznamu. Bezpochyby ide o jeden z najdôležitejších úspechov v oblasti počítačového spracovania zvuku. Hlavnou výhodou tejto metódy je, že na rozdiel od bežných systémov na redukciu šumu fungujúcich na princípe frekvenčného filtrovania, obnova počítača podľa vývojárov programu nemá prakticky žiadny negatívny vplyv na hlavný signál (toto tvrdenie však mnohí odborníci spochybňujú a amatérska hudba).

Nástroje na odstránenie šumu z fonogramov sú súčasťou profesionálnych zvukových editorov, zvyčajne vo forme prídavných softvérových modulov. Okrem toho boli vyvinuté programy špeciálne na obnovu zvukových nahrávok. Jeden z nich vyrába spoločnosť ZH Computer, Inc. Program DART Pro 32, ktorý obsahuje kompletnú sadu nástrojov, ktoré vám umožnia efektívne odstrániť impulzné rušenie a hluk pozadia z nahrávok. Navyše s jeho pomocou môže používateľ upravovať obnovenú zvukovú stopu. DART Pro 32 vám teda umožňuje dosiahnuť vynikajúce výsledky pri obnove akýchkoľvek zvukových záznamov.

Sonic Foundry vydáva dodatočný modul pre zvukový editor Sound Forge Redukcia hluku, odstránenie šumu magnetickej pásky, rušenia spôsobeného elektromagnetickým rušením z elektrických sietí a iného šumu.

Program obnovy WaveLab používa dva dodatočné moduly: DeNoiser A DeClicker.

Základný balík WaveLab navyše obsahuje efektový modul Grungelizer ktorý vykonáva funkcie priamo opačné ako tie, ktoré sú opísané vyššie. Používa sa na simuláciu starých „hlučných“ nahrávok pridaním špecifického šumu k pôvodnému signálu, ako je pozadie vytvorené rušením striedavého napätia, cvakanie a praskanie charakteristické pre vinylové audio nosiče a vysokofrekvenčné syčanie, ktoré sa pozoruje pri prehrávaní zvuku. pomocou analógového magnetofónu. Okrem vyššie uvedeného môžete pomocou príslušného modulu zúžiť frekvenčný rozsah signálu a simulovať preťaženie zosilňovača.

Z knihy Postavme si kompilátor! od Crenshawa Jacka

Z knihy Napaľovanie CD a DVD: profesionálny prístup autor Bakhur Victor

Obnova nahrávky Program Adobe Audition 1.5 má veľké množstvo nástrojov, ktoré vám umožňujú obnoviť zvuk nahratý v počítači z vinylových platní, kazetových a kotúčových magnetofónov, ako aj odstrániť syčanie, kliknutia, preťaženie a iné nežiaduce

Z knihy Windows Vista bez stresu autora Zhvalevsky Andrey Valentinovič

Kompatibilita starších programov so systémom Windows Vista Väčšina programov vytvorených pre predchádzajúce verzie systému Windows úspešne beží v systéme Windows Vista, ale niektoré aplikácie sa zrútia alebo sa dokonca úplne odmietnu spustiť. Všetko preto, že systém odmieta spustiť

Z knihy Windows Vista autor Vavilov Sergey

Kompatibilita starších programov so systémom Windows Vista Väčšina programov vytvorených pre predchádzajúce verzie systému Windows úspešne funguje v systéme Windows Vista, ale niektoré z nich majú problémy. Niekedy dôjde k úplnému odmietnutiu spustenia z dôvodu nekompatibility aplikácie s

Z knihy Database Processing in Visual Basic®.NET autora McManus Geoffrey P

Z knihy UNIX: Process Communication autora Stephens William Richard

KAPITOLA 9 Blokovanie záznamov

Z knihy Scrum and XP: Notes from the Front Lines autor Kniberg Henrik

Prístup č. 2: „Začnite nové príbehy, ale zo starých urobte najvyššiu prioritu.“ Tento prístup uprednostňujeme. Aspoň tak to bolo doteraz. V podstate je to takto: keď dokončíme šprint, prejdeme na ďalší, ale

Z knihy Time Management for System Administrators autora Limoncelli Thomas

Odstránenie starých postupov Niekedy je potrebné aktualizovať postupy V príbehu o tankovaní auta vyššie v tejto kapitole som si všimol, že v určitom bode som zabudol, kde sa postup začal, ale pokračoval som v tom. To vyvoláva určité obavy. Je to v poriadku

Z knihy Nastavenie systému Windows 7 vlastnými rukami. Ako urobiť prácu jednoduchou a pohodlnou autora Gladky Alexey Anatolievich

Kapitola 5 Nastavenie a používanie používateľských účtov V operačnom systéme Windows 7 je používateľské konto súborom informácií, ktoré určujú, ku ktorým priečinkom a súborom má používateľ prístup a aké zmeny môže používateľ vykonať vo svojej práci.

Z knihy Vývoj aplikácií v prostredí Linuxu. Druhé vydanie autora Johnson Michael K.

25.4.1. Pridávanie záznamov Nové a aktualizované záznamy sa pridávajú do databázy pomocou funkcie dpput().int dpput(DEPOT * dfepot, const char * kľúč, int keySize, const char * data, int dataSize, int dmode);key je hodnota indexu , ktoré je možné následne použiť na získanie informácií,

Z knihy Linux: Kompletný sprievodca autora Kolišničenko Denis Nikolajevič

25.4.2. Mazanie záznamov Mazanie záznamov z databázy sa vykonáva zavolaním funkcie dpout() a odovzdaním kľúča, ktorého údaje je potrebné vymazať.int dpout(DEPOT * depot, const char * kľúč, int veľkosť kľúča);Zadaný kľúč a jeho pridružené údaje sa z databázy vymažú a potom sa vrátia späť

Z knihy Linux and UNIX: shell programming. Príručka pre vývojárov. od Tainsleyho Davida

6.2.5. Nastavenie siete v starších distribúciách Ak nemáte k dispozícii grafické konfigurátory, môžete nakonfigurovať sieťové rozhranie z príkazového riadku Pridať informácie o vašej sieti do súboru nainštalovaného zariadenia (pravdepodobne sa bude volať /etc/conf.modules ).

Z knihy Ako zarobiť peniaze na internete. 35 najrýchlejších spôsobov autorka Fomina Oľga

Z knihy Inštalácia, konfigurácia a obnovenie systému Windows 7 100% autora Vatamanjuk Alexander Ivanovič

1. Zarábajte na starých veciach: online aukčné stránky, ako na nich zarobiť Internetová aukcia (aka „online aukcia“) je obchodovanie, ktoré prebieha cez internet. Od bežných aukcií sa líšia tým, že sa konajú na diaľku (na diaľku) a v nich môžete

Z knihy Digitálna fotografia. Triky a efekty autora Gursky Jurij Anatolievič

Kapitola 11 Nastavenie kontroly používateľských kont Tí, ktorí pracovali v systéme Windows Vista, sa už oboznámili s mechanizmom kontroly používateľských kont. Rovnako ako vo Windows Vista, v systéme Windows 7 je tento mechanizmus navrhnutý tak, aby chránil operačný systém pred spustením rôznych

Z knihy autora

17.12. Farbenie starých fotografií ľudí Väčšina starých fotografií je čiernobielych. To dáva fotografii čaro a zdôrazňuje jej úctyhodný vek. Na druhej strane pri pohľade na takúto fotografiu máte pocit, že sa nejaká informácia stratila

Dabing z magnetickej pásky (vinyl)

Aby bolo možné vykonať akékoľvek akcie so zvukovým materiálom (čistenie, korekcia atď.), musí byť prepísaný z pôvodného média (cievkový, záznam, mikrofón). O technike nahrávania z CD sa v tomto článku nehovorí.
Odporúčam snímať zvuk pomocou programu WaveLab od Steinberg (môžete použiť akýkoľvek iný program).
Najprv sa vykoná zodpovedajúce prepnutie výstupných obvodov zariadenia zdroja signálu s lineárnym (alebo iným dostupným) vstupom zvukovej karty počítača.

Poznámka: Prepínanie je lepšie vykonávať pri vypnutom zariadení, pretože Existuje vysoká pravdepodobnosť zlyhania posledných fáz zvukovej karty počítača.

Program WaveLab sa spúšťa pomocou skratky umiestnenej v ponuke Štart alebo na pracovnej ploche. Ihneď po prvom spustení programu musíte v nastaveniach programu špecifikovať ovládač používaný systémom ako hardvér na prehrávanie a nahrávanie. V opačnom prípade môžu nastať problémy s nahrávaním alebo prehrávaním.

Musíte zmeniť niektoré predvolené nastavenia:

1. V poli „File to create“ vyberte možnosť „Named File (.wav)“, čo znamená zápis do konečného súboru.
2. Zadajte miesto, kde bude súbor zapísaný, a jeho názov.
3. V ponuke „Vlastnosti“ špecifikujte parametre (vzorkovacia frekvencia a bitová rýchlosť). Predvolená hodnota je 16 bitov a 44,1 kHz. Aby ste zlepšili kvalitu nahrávaného materiálu, môžete (ak je k dispozícii hardvér) nastaviť 24 bit / 96 kHz, čo však povedie k zvýšeniu miesta na disku, ktoré zaberá výsledný súbor.

Poznámka: Pomocou poľa „Kapacita disku“ môžete približne odhadnúť, koľko zvukového materiálu s aktuálnymi nastaveniami je možné ešte nahrať na HDD.

1. Použite zvukový signál a pomocou posuvníkov nastavte optimálnu úroveň (špičky -3 – -5 dB, inak je možné nelineárne skreslenie)

Poznámka: Ak je mixér neviditeľný, môžete ho otvoriť pomocou tlačidla „Mixér >>“.

Poznámka: Ak chcete samostatne nastaviť úroveň ľavého a pravého kanála, musíte posunúť príslušný posúvač a súčasne držať stlačený kláves „Ctrl“ na klávesnici.

Po vykonaní všetkých nastavení môžete prejsť priamo k nahrávaniu (tlačidlá „Nahrať“ a „Pozastaviť“).

Poznámka: na následnú korekciu šumu je potrebné nasnímať 2 – 5 sekúnd zvukového záznamu pri absencii užitočného signálu (šuchot vinylovej hmoty alebo šušťanie pásky).

Celá strana rolky (alebo záznamu) sa zapíše v jednom kroku, do jedného súboru.

Po dokončení nahrávania sa otvorí okno so zaznamenaným súborom:

Výsledný súbor, podobne ako program WaveLab, možno zavrieť (alebo napísať niekoľko ďalších súborov – na tento účel prejdite priamo na krok 4).

Odstránenie hluku na pozadí

Používam program CoolEdit2000 od Syntrillium, môžete použiť plugin pre SoundForge, podstata práce sa nezmení.
Pomocou skratky spustite program, potom musíte otvoriť nahraný súbor, ktorý chcete odšumovať:

Je potrebné vizuálne identifikovať spoje jednotlivých dráh (označené žltou farbou). Prvá križovatka, z ktorej sa bude „vysielať“ hluk, je označená červenými šípkami.

Nižšie je zväčšený fragment.

Poznámka: Mierku môžete zmeniť pomocou kolieska myši alebo pomocou tlačidiel s lupou v okne programu.

Je potrebné vybrať (ľavým tlačidlom myši) úsek trvajúci 1-4 sekundy, ktorý neobsahuje nič iné ako šum.

Ďalej, aby ste načítali profil do vyrovnávacej pamäte redukcie šumu, vyberte „Transformovať“ -> „Redukcia šumu“ -> „Potlačenie šumu...“ a nastavte možnosti podľa nasledujúceho obrázku a v určenom poradí (môžete experimentovať s možnosťami na získanie optimálneho pre konkrétny výsledok zvukového záznamu).

Po zatvorení okna potlačenia hluku je potrebné vybrať celý zvukový záznam (tlačidlo s lupou na pozadí listu a dvakrát kliknúť na oblasť zvukového záznamu). Ďalej sa znova otvorí okno „Redukcia šumu“ s už načítaným profilom a nastavenými nastaveniami a spustí sa proces odstraňovania hluku (pomocou tlačidla „OK“), ktorého trvanie závisí od výpočtového výkonu počítača.

Poznámka: Najlepšie je vybrať optimálne parametre v krátkych fragmentoch, sluchom a pomocou spektrálneho analyzátora, pričom sa posúdi výsledná kvalita.

Rozdelenie nahranej stopy na samostatné stopy

Výslednú skladbu, obsahujúcu niekoľko samostatných diel, je potrebné rozdeliť na časti. Najpohodlnejší spôsob, ako to urobiť, je v zvukovom editore SoundForge 8.0.
Spustite program pomocou skratky, otvorte súbor, ktorý chcete upraviť:

Ihneď po prvom spustení SoundForge musíte zadať typ zvukového zariadenia:

Spoje koľaje sú vizuálne určené:

Mierka križovatky sa upraví (kolesom myši) na požadovanú úroveň. Ďalej v polohe označenej červenou šípkou musíte vložiť značku. Ak to chcete urobiť, kliknite pravým tlačidlom myši na oblasť zvýraznenú zelenou farbou:

Objavila sa značka „01“, ktorú je možné posunúť bližšie k začiatku nasledujúcej skladby:

Potom na konci stopy môžete hladko resetovať úroveň signálu (efekt „Fade“). Ak to chcete urobiť, vyberte požadovanú oblasť (dĺžka sa vyberá na základe zvukovej stopy) a aplikujte samotný efekt:

Poznámka: Dĺžku oblasti, ktorú chcete upraviť, je možné zmeniť potiahnutím okraja výberu.

Začiatok stopy je spracovaný podobným spôsobom, avšak dĺžka korigovanej oblasti je v tomto prípade oveľa menšia:

Poznámka: Zníženie a zvýšenie úrovne s týmito možnosťami je lineárne. Ak chcete získať nelineárne (parabolické, atď.) „Fade“, použite položku „Graphic...“.

So zvyšnými spojmi sa zaobchádza podobným spôsobom.
Výsledkom vyššie uvedených akcií budú spracované spoje (začiatok prvej a koniec poslednej stopy sú upravené rovnakým spôsobom) koľají a rodiny značiek, ktoré ich oddeľujú.

Niekedy je potrebné priviesť úrovne jednotlivých stôp na jednu hodnotu, čo je obzvlášť dôležité pre stopy nahrané z rôznych zdrojov. Ak to chcete urobiť, musíte vybrať jednu stopu (stačí dvakrát kliknúť medzi značkami) a použiť filter „Normalizovať...“. Nastavenia sa vyberajú experimentálne.

Ihneď po normalizácii jednej stopy ju možno vložiť do samostatného súboru. Najprv už vybraný fragment (ak dôjde k krájaniu po normalizácii každý stopy, potom sa musí stopa vybrať znova) sa skopíruje do schránky:

Skopírovaný kus sa potom vloží do nového dokumentu takto:

Výsledkom je samostatný súbor obsahujúci iba jednu skladbu:

Poznámka: Medzi novovytvoreným a pôvodným súborom môžete prepínať pomocou ponuky Okno:

Urobte to isté so všetkými zostávajúcimi skladbami a je vhodné ich orezať v rovnakom poradí ako v origináli. Vyhnete sa tak zámene s číslovaním, pretože... SoundForge automaticky čísluje novovytvorené súbory.

Výsledkom je množina očíslovaných nekomprimovaných súborov.

Previesť do formátu mp3

Keďže nekomprimovaný súbor wav zaberá veľa miesta, môže byť skomprimovaný, prirodzene za cenu straty niektorých informácií, do formátu mp3. Existuje mnoho ďalších kompresných audio formátov, ale mp3 je najbežnejší.
Dávková konverzia (t.j. budeme komprimovať niekoľko súborov naraz) sa vykonáva pomocou nám už známeho programu WaveLab, v ktorom je potrebné aktivovať možnosť „Kódovanie dávkových súborov...“:

1. Nájdite priečinok obsahujúci spracované nasekané súbory. Vyberte ich všetky.
2. Pridajte ich do hárka pomocou tlačidla „Otvoriť“.
3. Zadajte cieľový priečinok pre komprimované súbory
4. Vyberte formát mp3
5. Nastavte požadovanú bitovú rýchlosť (najlepšie 192 kbps a vyššiu)
6. Vyberte možnosť „Najvyššia kvalita“

Po nastavení všetkých nastavení bude okno vyzerať takto:

Po kliknutí na tlačidlo „Štart“ sa spustí proces kódovania. Spracovaný súbor je označený zelenou značkou, spracovaný – červenou značkou.

Po dokončení procesu kódovania sa komprimované súbory mp3 objavia v priečinku, ktorý bol zadaný v nastaveniach.

Úprava informácií v mp3 tagu

Ďalším krokom je pridanie informácií o názve, autorovi, albume atď. do komprimovaných zvukových súborov. Na uľahčenie tejto úlohy použijeme program TagScaner (môžete použiť akýkoľvek analóg).
Program sa spúšťa pomocou skratky umiestnenej v ponuke Štart alebo na pracovnej ploche. Ihneď po spustení programu musíte určiť priečinok, v ktorom sa nachádzajú súbory mp3.

Na nasledujúcom obrázku vidíte, že mp3 tag neobsahuje žiadne informácie, preto ho treba vyplniť. Súbor, ktorého informácie sa upravujú, je zvýraznený. Po vykonaní všetkých potrebných opráv sa informácie pridajú do existujúceho súboru mp3 kliknutím na tlačidlo „Uložiť“ a automaticky sa otvorí ďalšia skladba na úpravu.

Ak chcete pridať rovnaké informácie ku všetkým skladbám (názov albumu, rok, štýl, interpret), môžete vybrať všetky skladby na ľavej strane okna a zadať informácie do poľa záujmu. V tomto prípade označenie znamená, že toto pole rôznych stôp obsahuje informácie, ktoré sa navzájom líšia a že budú uložené. Potvrdenie vykonaných zmien sa vykoná kliknutím na tlačidlo „Uložiť“.

Ďalej by ste mali zmeniť štruktúru názvu súboru mp3. Akékoľvek informácie zo značky (autor, názov, album, číslo skladby) môžu byť použité ako prvky názvu. Štruktúra titulu je špecifikovaná v poli „Template“ (v tomto prípade položka „%1 - %2“ znamená „Artist_name – Track_name.mp3“). Pre náhľad prijatých mien môžete použiť tlačidlo „Test...“.

Ak ste s výsledkom premenovania spokojní, môžete upravené súbory premenovať pomocou tlačidla „Nové názvy“.

V dôsledku vyššie uvedených akcií by ste mali získať skupinu pomenovaných komprimovaných súborov mp3 s ďalšími informáciami pridanými do značky.

Napáliť na CD

Keď budete mať dostatočný počet mp3 súborov, môžete ich napáliť na CD. Pozrime sa na technológiu nahrávania pomocou programu NeroBurningROM.
Program sa spúšťa pomocou skratky.
Po spustení sa používateľa opýta na povahu novovytvoreného projektu. Pre disk, ktorý je celý nahratý a ktorý plánujete použiť s počítačmi a mp3 prehrávačmi kompatibilnými s IBM, môžete vybrať typ disku „CD-ROM (ISO)“, „No multisession“ (táto možnosť ušetrí približne 15 MB) .

Súbory zoradené podľa albumu, interpreta a roku sa pretiahnu do okna projektu. Objem zaberaný súbormi na CD sa dá približne odhadnúť pomocou mierky v spodnej časti okna projektu – štandardnému 700 MB disku zodpovedá modrá a žltá stupnica (až po červenú zónu).

Po vytvorení disku mp3 je potrebné ho napáliť. Pred spustením procesu nahrávania (pre uľahčenie následnej identifikácie disku v zbierke) mu môžete priradiť názov zodpovedajúci obsahu (napríklad autor) a tiež nastaviť parametre nahrávania. Pre lepšiu kompatibilitu s hardvérovými mp3 prehrávačmi a staršími počítačmi je rýchlosť nahrávania nastavená nie vyššia ako 24 (optimálne 16) a metóda nahrávania na disk je „Disc-at-once“. Musíte tiež aktivovať funkciu ochrany vyrovnávacej pamäte rekordéra proti vyprázdneniu („BURN-Proof“ alebo podobne).

Odkedy existuje analógová technológia na nahrávanie a reprodukciu zvuku, nahromadili sa obrovské archívy so skutočne neoceniteľnými zvukovými materiálmi. Teraz však málokto dá prednosť starým vinylovým platniam a kompaktným kazetám pred novými digitálnymi záznamovými médiami. Nové požiadavky na kvalitu zvuku, ktoré teraz poslucháči kladú, nám neumožňujú jednoducho vziať a preniesť staré zvukové záznamy na nové digitálne médium. Moderná technika navyše dokáže výrazne vylepšiť zdrojový materiál moderných nahrávok, opraviť mnohé chyby zvukára a nedostatky akustiky samotných štúdií. V tomto článku sa pozrieme na arzenál pomôcok v modernom nahrávacom štúdiu, pokúsime sa identifikovať klady a zápory, ktoré moderná digitálna technológia priniesla do práce so zvukom a povieme si niečo málo o problémoch vnímania zvuku nahratého na digitálnych nosičoch.

Väčšina moderných počítačov má multimediálne funkcie, ktoré vám umožňujú pracovať so zvukom. Ale, bohužiaľ, musím mnohých z vás naštvať. Zvukové adaptéry pre počítače spravidla nespĺňajú štandardy profesionálneho štúdiového vybavenia. Napríklad zvukové karty, ktoré nie sú vybavené digitálnymi vstupnými/výstupnými audio rozhraniami ako AES/EBU alebo v extrémnych prípadoch S/PDIF, nemožno považovať za vhodné na profesionálny remastering a reštaurovanie. A hneď zavrhneme možnosť práce cez analógové vstupy/výstupy – kvôli nevyhovujúcej kvalite DAC (digital-to-analog converter) a ADC (analog-to-digital converter) zabudovaných v audio adaptéroch. Systémy navrhnuté tak, aby fungovali ako súčasť bežných multimediálnych počítačov, teda nie sú vhodné na profesionálny remastering a reštaurovanie zvukových záznamov, umožňujú však hudobníkovi alebo zvukárovi experimentovať so zvukom doma. Hovorím o programoch ako Sound Forge, Samplitude Studio, DART a niektorých ďalších. Tí, ktorí už tieto systémy poznajú, budú pravdepodobne súhlasiť s tým, že pre ich veľmi pomalú prevádzku sa len ťažko hodia do výrobného prostredia. Navyše, kvalita spracovania zvuku týmito systémami ponecháva veľa požiadaviek. To isté platí pre digitálne filtre a zložitejšie algoritmy - interpolácia, redukcia šumu a potlačenie impulzného šumu. Ťažkosti vznikajú aj pri bežnej inštalácii. Niekedy je v ťažkej situácii takmer nemožné dosiahnuť nepostrehnuteľnú inštaláciu.

Kvalita konečného zvukového záznamu silne závisí od výberu ADC vo fáze nahrávania zdrojového materiálu. Ako viete, štandardná vzorkovacia frekvencia pre CD bola nastavená na 44,1 kHz. Hoci na základe známej Kotelnikovovej vety možno túto hodnotu považovať za celkom dostatočnú, v praxi to zjavne nestačí. Predstavte si napríklad, že v takejto digitálnej ceste potrebujete reprodukovať sínusový zvuk s frekvenciou 20 kHz. Ukazuje sa, že každá vzorka hodnoty napätia sa vyskytne zakaždým v inej („plávajúcej“) fáze periódy signálu a v dôsledku toho dostaneme nízku obálku, ktorá nebola v pôvodnom signáli. Aby sa predišlo tomuto efektu, dobré DAC a ADC používajú obvody prevzorkovania a nový štandard zvuku DVD používa inú vzorkovaciu frekvenciu – 96 kHz. Ako filozofickú poznámku môžeme dodať, že samotný zvuk (rovnako ako vnímanie zvuku) má spojitý charakter a digitálna technológia doň vnáša diskrétnosť. Preto existuje tendencia zvyšovať bitovú hĺbku digitalizácie zvuku a zvyšovať vzorkovaciu frekvenciu.

Ak sa chystáte na reštaurovanie zvuku, pripravte sa na odrazenie početných útokov a vážnych obvinení voči vám, spôsobených tým, že nie každý bude vo vašom soundtracku počuť to, na čo bol dlhé roky zvyknutý alebo to, čo chce počuť. Už asi nezostali ľudia, ktorí počuli Fjodora Chaliapina naživo, no je veľa ľudí, ktorí tvrdia, že vedia, ako má znieť jeho hlas. Hoci sa nikto nezamýšľa nad tým, čo je zvyknutý počuť skreslený hlas zo starých záznamov. Poloha „nedotýkajte sa originálu rukami“, zdá sa mi, nie je úplne správna. Naopak, človek by sa nemal usilovať o úplný súlad s originálom, ale mal by identifikovať jeho nedostatky a deformácie a opraviť ich. Samozrejme, s týmto prístupom môžete získať obnovenú verziu, ktorá sa veľmi líši od originálu. A „experti“ nad vami budú mávať rukou a preklínať vás. A poslucháči budú ďakovať a s radosťou počúvať svojich obľúbených hudobníkov a hercov bez toho, aby sa museli nútiť abstrahovať od hluku a rušenia. A ak sa ich počet vďaka vašej práci zvýši, bude to znamenať, že vaša práca nebola márna.